每年好莱坞从图书中选剧本的比率为1000比1，好莱坞挑选适合改编剧本的图书有什么标准？出版社与制片方洽谈合同时要坚守哪些权利，注意哪些细节？本文一一详解。

　　2009年，美国共出版4.5万种新小说（根据美国图书调查公司Bowker统计），如果加上其他常被改编成电影的出版物，如短篇故事、动漫、漫画小说、传奇故事、神话故事和纪实类图书，总数在10万种。而改编后能被搬上荧屏的只有100部作品（根据好莱坞纳什信息服务机构Nash Information Services的统计），供需比例仅为1000比1。虽然概率极低，但这些被千挑万选出的出版物在改编成电影后每年创造的收入高达35亿美元，占电影总收入的29%。由此看来，这的确是一个不小的金矿。

　　美国国际创意管理公司（International Creative Management，以下简称ICM）媒体版权部负责人乔希·弗里德曼谈到选剧本的标准时指出，好莱坞的经纪人、出版人和制片人在选剧本时，首先要在头脑中构思一下，这部作品拍出来能卖得动吗？具有什么商业价值？现在年轻人都喜欢看反乌托邦和青少题材的电影，因此这类题材比较受欢迎。

　　10年前加入ICM的弗里德曼，以她独到而挑剔的眼光选到了克里斯托弗·伯克利的获奖小说《谢谢你吸烟》（Thank You For Smoking）及他的极具政治讽刺意义的畅销小说《婴儿潮一代》（Boomsday）。

　　今年4月，她又将亚历山大·布莱肯的反乌托邦青少小说《黑色》（Black is the Color），卖给了20世纪福克斯公司。弗里德曼指出，她选书有两个标准，要么作品经过一段历史的沉淀，要么有商业价值。

　　10年中一部 一部赚千万

　　而要发现这些好的故事，绝不是等电话上门。ICM公司代理不少作者的很多作品，也积累了很多推销它们的方法，如博客、互联网、畅销书榜、纽约时报书评、书探和推特网（Twitter）。好的影片随后会为版权方带来诸多商机，如开发衍生产品、电视剧首集授权以及其它新媒产品的开发。

　　在ICM为数众多的成功案例中，值得一提的要算是，作为斯蒂文·米劳瑟（Steven Millhauser）的版权代理人，弗里德曼将他的一部短篇小说以1650万美元卖给了制片商，之后被拍成电影《魔幻之尊》（The Illusionist），全球净赚1.225亿美元。

　　正是看到了出版商和版权经纪人建立起直接联系的重要性，美国书业研究机构（BISG）于5月初建成了打通出版供应链和便于版权营销的数据库，以帮助经纪人发现可以改编成剧本的作品。

　　但弗里德曼却认为，建立这类数据库或者搜索引擎固然重要，但人们的需求总是在变化，因此需要不断地更新线上的内容。

　　MacAdam/Cage出版公司前任总编帕特·威尔士，在谈到图书出版与好莱坞的合作时表示，MacAdam/Cage公司曾很多次成功地把图书卖给好莱坞，而且该社出版的图书，拍成电影后主人公的名字和原著中一模一样。但“图书和电影的文化截然不同，该公司有20%的图书被制片人选中，最著名的案例是图书《时间旅行者的妻子》（The Time Traveler’s Wife）被改编成剧本，2009年在剧院大放异彩。

　　威尔士现在已离开该出版公司，专门为出版商处理电影版权。他指出，“售出电影版权给我们带来了很大收益。有时一部作品的改编权可达上百万美元，而出版小说一般很难有这么高的收入。这就激励我们不断寻找合适的图书。这需要长期投入，但有一次成功就够了”。

　　签约五要素

　　谈到与好莱坞的合作，威尔士抱怨：“制片人和电影工作室一开始都想买电影版权，于是就不断地跟你谈，说服你，可等买完版权后，就把你完全抛在一边了，除非你找到他，才会告诉你现在进展得如何了。”他想起了自己的一次经历：一次，制片方对他经手的作品三易其稿，几年后，突然打电话说，“听着，我们在修改剧本，3周后开拍，可我们发现，剧本的版权今天午夜就到期了。能不能把版权期限延长一天，我们将用联邦特快空运来新的合同和支票”。当威尔士让对方告诉他电影的进展情况时，对方回答：“我们正在紧张商谈，而且请了一位大明星加盟。”当被问到电影与原著有什么不同时，她坦诚没读过原著，现在已经改过三四次，剧本就有两三个。而在威尔士把原著内容简单讲述一遍后，对方告诉他，故事发生的地点不一样，故事情节也完全不同，如在原著中讲的是一位女性，她的祖父和父亲都欺骗了各自的伴侣，这位女性最后也被他的丈夫欺骗和抛弃。而在新剧本中，女主人公的丈夫没有欺骗妻子，而是妻子背叛了丈夫，他们也没有孩子，这些都与原著不同。

　　在威尔士看来，对这样一部传记进行如此的篡改，是不能接受的。后来制片方还是征得了作者同意，并由制片方出资请作者担任电影顾问了结此事。

　　这次经历，使威尔士意识到，出版方在签约时要明确，制片方对原著进行改编时，当与原著出入较大时，应与出版方沟通取得同意。为此，他也总结了出版方签约时应当注意的5个要素。

　　首先，威尔士认为，出版方应开发电影版图书，在电影公映期借势推出。一本电影版图书的销量平均是平装本的10倍，因此，如果谈成了一本电影版图书，就意味着为图书找到了一批新读者。因此，他强调，出版方签约时必须坚持电影剧本的剧情符合原著，并以合同条款形成约束力。这有时是不需成本或只需付合理的成本就可达成的。而出版电影版图书时，只要把电影的海报放到封面上就行了。

　　有些情况下，因为电影制片方不愿太早透露剧情，常常是在公映前三四周的宣传期才告知。而在三四周的时间内，出版社几乎不可能印出新书来。因此，威尔士建议出版方在合同中明确双方要有沟通，电影方提供一定的剧情，而且规定由此出版方需要支付的成本，制片方则要为拿到5000本新书支付5000美元。争取这些权利，要比得到最高级别的旅游或其它东西都更重要。因此威尔士奉劝出版方，一定要在电影公映前90天知道电影的剧情，这样才有时间开发电影版图书。

　　第三，威尔士认为，演员也需要签署不向外界透露剧情的协议。剧情保密协议是最重要最省时的，否则需要逐个告知知情的当事人，并签署保密协议。

　　第四，威尔士认为，与多位经纪人合作，会有许多收获。因此，出版方要找到喜欢和信任的经纪人，告诉他们你推荐的作者是值得推荐给制片人的，或者在电影公映前要保留作者的一些个人隐私等。有时候，出版方要明智地结束与经纪人的关系，告诉他，“我找到了更喜欢这部作品的人，我随后会再寄给你其它的东西”。出版方不能坐视推荐的图书躺在书架上。如果出版方不能卖出版权，就尽早把版权归还给作者或版权经纪人。

　　第五，威尔士指出，要倾听经纪人对什么样的书适合的建议，这毕竟是一劳永逸的交易：每10年（如果有一部成功）可以进账1000万美元。在不少公司需要到墨西哥印书来减少0.5个百分点成本的微利时代，这是很大的一块蛋糕。