本裕艺术机构坐落于北京市朝阳区亮马桥外交公寓里，主要由一个当代艺术画廊和一个独立艺术实验空间组成。在近3年的运营过程中，本裕艺术机构通过专业的视角和跨行业的社会资源呈现出许多令人印象深刻的展览，在这些展览的背后其实是本裕艺术机构对于艺术生态圈的自我建构过程。

　　对于北京的观众来说，各种类型的展览方式不断刺激着人们的视觉。本裕艺术机构以其特有的私密性和情景化，以丰富的跨行业资源和特别的展陈方式，成为北京当代艺术的新焦点。谈起本裕艺术机构创立初衷，创始人伊彦宁介绍说：“本裕空间的背景是投资、金融行业，刚开始我们对艺术的思考比较简单，但通过专业人士的建议与参与，本裕艺术空间逐渐成长为一个专业艺术机构。艺术与本裕金融投资的融合，不仅为艺术家提供了展示与交流平台，同时也将本裕这个品牌在其他领域的发展植入了新的内容与活力。”

　　建立大众与艺术之间的双向通路。本裕艺术机构在成立之初，就将目光聚焦在中青年艺术家群体上。本裕艺术机构艺术总监林力介绍，从目前中国当代艺术发展来看，中青年艺术家群体处于创作力最强且较为活跃的状态，但是基于一些客观环境和因素的制约，大多数艺术家没有更多的展示机会，画廊作为艺术家和藏家之间的渠道窗口，关注中青年艺术家，其实也是在为画廊本身做长期的未来投资。从2015年成立到如今，本裕艺术机构在做展览的同时举行各式各样的沙龙活动以及跨界合作。“抽象”是本裕艺术机构一直坚持的学术方向，搜罗中国当代抽象艺术中优秀的艺术家资源，为他们策划多个艺术展览，例如《M+Y：马晟哲＆尹茂健双个展》《無覆：闫超个人作品展》《王焱作品展》等。值得关注的是，本裕艺术机构通过2017年在“艺术北京”博览会和“艺术台北”博览会的两次亮相，得到观众和业内人士的认可。

　　打造品牌展览，为中青年艺术家提供展示与交流平台。“114分类信息：青年艺术家推荐计划”是本裕艺术的品牌展览之一，本裕艺术机构艺术总监黄姗介绍，该系列展览的目标主要是希望以成熟和专业的态度，对青年艺术家群体以类似于114查号台的方式进行搜索式寻找，发掘和推荐最具有潜力的艺术家，从而展现当下艺术的真实状态。此计划将在未来的展览活动中，更多地向学术界、藏家群体推荐有发展潜力同时具有独立人格的青年才俊。并且，每年在延续展览精神内核的同时都会增加一些新的视角和作品，不断保持品牌展览的独特性和创新性。

　　“车库”空间为促进艺术年轻化提供疆域。 车库空间是针对年轻艺术家及年轻策展人开放的独立艺术实验场所，其空间经过简单的改造，保留了车库内原有的特征和基本属性。由于空间狭小的特点，该项目拒绝一切展陈已有作品为目的的展览模式，给予艺术家更多挑战以及打破常规思索。车库首展以“SIZE”为题，参展作品以3厘米为体量标准，首次展览呈现了100多位来自北京和南京的艺术家作品。此次展览不仅呈现开放性，更具有联动性，从南京发起，北京承接，并且正在探索着向国际其他机构移植的可能性。“现在很多美术馆都在做一些大作品，展现景观化和大体量，但是给予艺术家尝试和实验的机会很少。‘SIZE’这个展览，不仅呈现不同艺术家的独特思维方式，更加体现了车库作为实验空间独立、开放的态度。”林力解释到。

　　目前，车库实验艺术空间向全社会征集作品方案，不仅向年轻艺术家、策展人征集，同时希望有更多的业外人士参与到当代艺术的实践中来。据了解，方案征集采用邮件形式，适合展出的方案将会在15日内联系作者或策展人进行交流，并配合实施与展出。该空间设立常设策展人制度，将启用2名常设策展人，每年2位常设策展人均有1次直接推荐并执行展览的机会。本裕艺术机构希望通过车库实验艺术空间这种非盈利空间的模式，释放中青年艺术家的活力，释放他们的艺术思想，为不同的项目作品提供展览机会，推动中国当代艺术先锋性、探索性的精神。

　　跨界+艺术，探索不同的当代艺术之路。本裕艺术机构不仅做运营艺术空间的实践，并且在多角度为艺术与其他领域的跨界合作提供机会。如何能让优质的社会资源与中国当代艺术之间产生火花是本裕一直在思考的问题。伊彦宁介绍说：“从投资行业到艺术行业，在深入了解艺术品投资、经营以及市场后，作为业外企业能为当代艺术提供不同的逻辑思维和发展路径。除了常规为艺术家做展览、举办沙龙活动外，还可以将艺术与商业地产项目、特色小镇项目等结合，不仅将艺术家的作品融入规划，同时还可实施建立美术馆或者艺术家入驻计划等，给予艺术家以及艺术作品更多展示机会。”

　　目前，本裕艺术机构通过与地方政府及各金融资本的共同协作，尝试运营以艺术为主题业态的文化地产项目，这种新的艺术家群落可为艺术家提供更专业、更稳定的工作与生活空间，还可以在当地产生相应的文化集群效应，促进艺术与商业互相支撑。本裕艺术机构的视野从空间本身，放眼到艺术生态圈里的其他部分，从艺术创作到艺术空间，从学术环节到市场价值，进行着自己的思考与判断，在建立自我艺术生态圈的道路上不断前行。