■受访人：文吉儿（青年作家、编剧） □采访人：孟丽媛（中国出版传媒商报记者）
6岁开始发表第一篇文章，16岁成为当年湖南省作家协会最小会员，17岁获文学类新锐人物奖，曾获第28届中国金鸡百花电影节“民族电影优秀剧本奖”，提名澳门国际电视剧金莲花最佳编剧奖，在青春文学领域拥有这样漂亮的履历，青年作家文吉儿的青春显得非常与众不同。
近日，文吉儿的《一起长大的约定》姊妹篇《海上升明月》在现代出版社出版，该作品以独特的叙事视角、深刻的精神内核与鲜活的人物塑造，构筑了一幅当代青年追梦的斑斓画卷，被作家邱华栋誉为“不可多得的佳作”，郭德纲更盛赞其“细腻隽永，可乐可爱”。
□你怎样看自己的成长？
■成长就是一条必须走的路。在这个走路的过程中自己会经历很多阶段的变化。一路都有好风光，我会抱着一种体验的心情去走这段路。结果其实在我看来没那么重要，过程很重要，开不开心很重要。慢慢地、稳稳地进步就挺好，就是成长了。
□发生了什么让你改变想法？
■于我而言，每一件事情经历完要么是得到了什么，要么是学到了什么，都是好事。因为每个人都有自己的短板，你可能要用大量的时间和精力去填补自己的短板，但更有可能是你花了一两年时间努力奔跑，别人已经跑完了一千米，但你可能还在五六百米的状态。但如果你能够竭尽全力，把自己的优势发挥到最大，那就会事半功倍一些。我三年没有出书了，现在回归到纯文学赛道，对我来说是从优秀到顿悟的过程。
□这个顿悟的契机是什么？
■这个顿悟非常重要。互联网上有很多讨论女性成长的视频，像喊口号一样，冲击着我们的心灵。但如果没有经历过这个过程，可能就不会发现原来“成长”一直都存在。其实这个顿悟来自我对自己的年龄开始不焦虑，对自己的特长开始有自信，对自己身处的行业找到了新的希望和脉搏，对自己未来的人生发展和节奏，开始有了详细的、可落地的规划，而且不再有那种好高骛远的想法，更脚踏实地、行稳致远。
□怎么看自己的创作？
■我觉得从作者到作家的过程，就是一个寻找真我、表达真我的过程，这个是很难的，因为很多人羞于表达“真我”，而且寻找“真我”也需要天赋。《海上升明月》出版之前，我跟刘同老师交流过，他说《谁的青春不迷茫》也是沉淀了13年才出来的作品，可能我们这种选手需要厚积薄发一些，我可能慢一点，但如果到了人生创作的迸发期，我觉得这个阶段会是非常明媚的，就像文学里面常常讲的“存在主义”，还处在攒自己人生基本盘的阶段。
□新作品也是青春议题？
■看了剧版《一起长大的约定》之后，很多人就喜欢上了这个IP，那是我中学时段的一段故事，这个姊妹篇《海上升明月》是我上大学时候的一段故事。如果我自己在家闷头创作的话，可能我会写一些让自己舒服的东西，但是我也觉得如果一个作者没有把自己的人生经历和青春写出来，会非常可惜。所以我这两年很积极地创作，其实对我来说就像日记一样，我写的小说就是我的青春日记。我只是把我过去的人生复刻、回忆了一遍，不管是书籍也好，或者是影像也好，让大家知道我们95后这一代人的青春是怎么沸腾的，我们当时在想些什么，也可以给后来的小朋友一些参考的视角。因为永远都有人正在青春，永远都有人在人生的岔路口遇到问题，青春文学在我的眼里就是一个参照物，也是我们思考这个世界的线索。
□怎么看师长们对你的评语？
■首先我在这里非常认真、诚恳地感谢我的师父邱华栋老师，他很懂学生，也很体恤自己的学生，他给了我们年轻人很多机会，我非常感谢他。邱老师已经是第四次给我的作品做推荐，之前也帮我写序，他比较了解我的真实性格，也了解我“真我”的状态，他总是能够很细腻地捕捉到，我每一部作品里想表达的内核，这个作品相较于上一个作品的进步是什么，一语中的。当然有的时候，如果没有进步，就会羞于面对自己的老师。
□从投资人视角，你怎么看IP改编？
■每个作品都会有一个大的母题，如果是我个人去做这个事情，我会跟原作者聊这个大的母题是什么，然后去跟制片人聊是不是应该尊重这个大的母题，接下来再进行一些细分领域的创作。任何一个作品我们都要想清楚，不管是小说还是剧本，它一定是个成长的过程，观众跟你一起成长，从第一集开始，我们对这个作品的理解是这样的，但是到最后一集，一定要改变观众的认知，在这个过程中，你如何让他一点一点地完成认知迭代，或者如何让他共情你设定的东西，这个需要非常老到的笔法和创作技巧。从专业初心来说，我肯定第一时间去迅速捕捉作者在作品中表达的是什么东西，它一定有背后展现出来的人性，基于这个人性，人物抉择的结果是什么，我们要倡导更多的正能量，我觉得这也是所有作品的终极目的，只是我们通过一些不同的社会现象来表达。
□之后有什么计划？
■我还会在人文学科的领域继续研究下去，未来几年的创作重心还是在青春文学，我觉得这是我比较擅长的东西，最重要的是我还有很多想要表达的青春文学的一些叙事观点。其实我还是应该把文学这条路走得更深远一点、更宽广一点。