■商报特约记者 李 立

　　因为第二届丰子恺儿童图画书奖颁奖的机缘，近日两位受邀来到北京，分享他们的绘本创作之路。而此行更有特别的意义，两位85岁高龄的长者表示，因为身体原因，也许这是最后一次来中国，希望能“把我们知道的告诉同行，来帮助中国的图画书发展，这是我们的心愿”。

　　创作图画书，谁最重要？是读者！

　　每次松居直与加古里子都是同时出场，同时接受记者采访，松居直讲话语速快而有力，加古里子则安静而沉稳。这很容易让人觉得他们是互补型的合作搭档，事实上，他们的创作观也惊人地相似。同时，他们的演讲并没有噱头，只有从容道来的经验谈，像散发着微光的星辰，照耀着图画书世界的天空。

　　松居直：作为出版家，作为编辑，最重要的事情是和读者见面。如果没有读者，出版就不能成立，而且只有在读者真正对这本书感到满意的时候，出版的工作才算是结束。所以，只要能见到读者，不管到什么地方，我都要去见他们。这是图画书编辑的基础。

　　加古里子：松居直说读者有多重要，我可以讲一个故事。我开始创作图画书的时候，正好是二战后不久，我的第一本书是用手工做出来的一本书，因为做的时候全心全意，所以给孩子们读的时候，也觉得他们应该和我一样高兴。结果，读着读着孩子们全跑了。所以，作者觉得好，跟孩子喜欢，是不一样的。

　　当时正难过呢，孩子们又一个个回来了，原来他们去抓小螃蟹小蜻蜓，玩完了又回来了。孩子们告诉我，你的作品没有小蜻蜓小螃蟹好玩。我就下决心，我做的书一定要比小蜻蜓小螃蟹还好玩，这样才能吸引孩子。所以创作图画书的人，请记住我这件事，你们创作的作品，首先要看孩子是怎么看的。这是我开始创作图画书最大的收获。

　　他们的相逢：好编辑如何发掘好作者

　　从加古里子1959年为福音馆写稿，从此踏上绘本创作之路至今，他的作品以简单亲切富有想象力著称。但他并非科班出身，最初只是一个对美术有兴趣，不停在画的工程师。直到遇见松居直——他的第一个编辑，他的创作才更加自由。

　　加古里子：我选择画画，跟我的经历有关。15岁时因为家穷，想通过参军找出路，但因为近视被刷了下来。日本战败后，很多人不知道生存的意义是什么。而我也从战争中反思，希望小孩子们能更聪明，能有正确的判断能力。所以一边挣工资生活，一边利用周末和孩子们一起玩，从孩子们那学东西。

　　松居直：最早我看过他画的黑白明信片，一点都不觉得他画得好，可他很有魅力。为什么？他的线条里有故事。我当时想，如果能运用好他的线条，他一定能画出孩子们喜欢的图画书。所以我去拜访他，发现他不仅有丰富的知识，还非常了解孩子，对孩子的各种游戏都非常熟悉。这么懂孩子的人，不管他画的画水平高低，都能画图画书。当然每个人是不一样的，编辑做的，就是要把作者的可能性发掘出来，不然很难做出新的书。

　　加古里子：是松居直教了我很多东西，我根据他教我的，画出了图画书。但我有个独特的秘密。遇到松居直，我还在做“纸戏剧”（正面是图画，背面印上根据画面写成的故事），里面要设置很多起承转合，而这与创作图画书是相通的：就是如何把要讲的故事传达给孩子们。当然，一定要让孩子们从画里读到这个故事，这才算成功。所以，最根本的只有这个关键的问题——你为什么要做图画书？你想做什么？我让孩子接受我，理解我，花了20年的时间。

　　松居直：加古里子前几年在日本出版了孩子们玩的游戏图画书，他的线条为什么会讲故事，就是因为他了解孩子们在想什么。所以，如果做书是为孩子做的，就应该了解孩子是怎么玩的，他们的心情是什么样的，他们为什么会这样做。

　　孩子们看图画书最看重线条，然后是形状和构图，作家要这三者的在变化中讲故事。如果过分使用颜色，会破坏故事或故事的整体性。加古里子的画并不五颜六色，但孩子们喜欢他的画，是因为他非常好地处理了线条、形状、构图的关系。所以一本图画书的魅力，并不在于作者说我画得多漂亮，而是用画向读者讲故事。

　　《爱心树绘本馆：乌鸦面包店》[日]加古里子著 [日]猿渡静子译/南海出版公司2011年4月版/25.00元

　　《加古里子的身体科学绘本（10本）》[日]加古里子著 金海英译/南海出版公司2011年6月版/120.00元

　　《松居直喜欢的50本图画书》[日]松居直著 郭雯霞 杨忠译/21世纪出版社2011年8月版/20.00元

　　《绘本之力》[日]河合隼雄 松居直 柳田邦男著 朱自强译/贵州人民出版社2011年8月版/22.00 元