○王春凤

　　对于我来说，像瓷胎、釉色、拉坯等，是如此陌生。通读纪红建老师的《彩瓷帆影》后，这些概念，又是如此生动。拿在手里的书，掂一掂，确实不重。我想，只有阅读过，才能掂出其分量。

　　或许，我与纪老师有着相同的儿时经历，在湘水中“泡”大的人，看着湘江里来往的船只，熟悉又亲切，又或者此书原本就引人入胜，我细细地品味，嗅着字里行间的芳香。我发现，纪老师处理题材特别细腻，这是一个作家的功力。我相信，这就是文学的魅力。

　　细看书的标题，不难发现纪老师写作的笔力重点所在。我曾经走在铜官窑古镇街上，从这头走到那头，又从那头走到这头。几处帆影，让我的心绪跟着它荡漾。景区门口，很多人在帆船旁留影合照。露天剧场的人也多，我就站在侧旁，观看黑石号特技秀，感受古丝绸之路的历史。在长沙窑博物馆，也设有“黑石号”文物专题展厅。比一比，我知道，我的游览是走马观花式的。这些帆影，就像一个梦，伴着春风，飘向远方。直到读到《彩瓷帆影》这本书，我才感觉到收获了什么，仿佛跨越了时空纬度，回到千年之前开放的唐朝，读着读着，又回到了现实世界，犹如一场真正的穿越。长沙窑瓷器，历经千年，光彩依旧，真是太震撼了。

　　纪老师是望城人，他的家就在湘江河畔。靖港古镇坐落于湘江西岸，东岸则是铜官古镇。一江之隔，两岸相望。湘江，犹如一位慈祥的长者，静静地守护着它们。作为彩瓷的“娘家人”，或者是一个作家的使命担当，纪老师对长沙彩瓷倾注了深厚的情感。

　　他坦言：彩瓷，是故乡的颜色，是中华民族的灿烂与斑斓。去勿里洞岛、新加坡探访，他满脑子都是长沙彩瓷。正是如此，他兴奋，焦躁不安，又充满极度虔诚。同样，与李辉柄接触后，他也感受到对方深深的望城情结，这何尝不是一位陶瓷专家治学严谨、知行合一的体现呢？正是这一份份的深情，才让铜官窑重放异彩，也是工匠们继续传承和发展瓷器的希望，才让长沙彩瓷走向世界。

　　“我在彩陶源村一带探寻、思索、徘徊，想把当时釉下彩瓷器的故事的所有情节衔接起来。”

　　“我是一名报告文学写作者。我始终觉得，以事实为依据，追求事物的客观真实，不只是一种责任，更应该成为一种习惯。”

　　读到这样的句子，我被这种严谨踏实的风格深深折服。

　　时光漫长，阅读的资料、文物，接触到的间接信息，模模糊糊。如何与历史人物对话？他们当时做了哪些事？有着怎样的心理活动？如何着力？如何用墨？如何突破时空阻碍？处理这样的题材，一定有着特殊的难度。

　　为写这本书，他无数次的实地探访、采访、资料查阅，写作难度不言而喻。自2017年起，从湘江入长江，一路行走，一路探寻长沙彩瓷的方方面面。行走，成了纪老师的生活常态。要么行走在现实生活中，要么行走在书本中。在深入采访、史料查阅后，又回到历史现场，多角度地对历史情态一一地叙述。这样的写作，是一种有思想、有才情的写作。

　　君生我未生，我生君以（已）老。君恨我生迟，我恨君生早。这是瓷诗。悠悠心会，妙处难与君说。

　　一边是历史场景，一边是现实感悟，一边是采访札记，一边是信手拈来的唐诗，点缀其间。我想，这一切的一切，皆是因为纪老师有着丰富的学识和敏锐细腻的情感。

　　语言的背后是思维。长沙彩瓷话题与传统文化意蕴交融在一起，洋溢着灵性与诗情。纪老师以报告文学的形式，小说式叙事，散文式语言，反映“一带一路”，探秘中国制造远销海外，这是经济贸易，是文化交流，更是创新与包容的体现。无疑，这是一部极具文化厚重感和深邃思想的报告文学作品。

　　我跟随彩瓷“娘家人”的足迹，探寻长沙彩瓷的历史，触摸着一串串文化密码。思绪如同一叶扁舟，在长河中随流飘荡。拥书一本，淡淡生香，那是诗意的幽香，是那样的雅致。