法国作家小仲马曾说过这样一句话：“我在写剧本的时候从来不是从序幕，而是从尾声开始。”凡是学过戏剧的都知道要从戏剧高潮看全剧，戏剧高潮是很重要的，把高潮处理好，所有事情就都处理好了。戏剧的高潮在尾声，动画产业的高潮在哪里？版权。如果做动画之前把动画作品的高潮先设计出来，让重中之重得到充分的体现和发挥，相信动画产业一定会有希望，有潜能。

　　目前是知识产权经济在中国爆发的特殊阶段，其中版权起着决定性作用。中国动画已经走过90年的历程，概括来说，其发展可以用三个词语形容：惊奇、遗憾、迷茫。

　　所谓“惊奇”，是指中国动画作品曾在国际上引起震动，《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等一大批作品在国际上获得多个奖项。所谓“遗憾”，是指动画作品没有形成自己的产业。以《大闹天宫》为例，虽然动画作品取得了成功，但从其延伸出来的产品有什么？基本上仅仅是猴脸面具和金箍棒，没有形成产业链。而“迷茫”，更多的体现在产业模式的发展方面。中国动画从2004年开始从不足4000分钟增长到2011年的26万分钟，可谓发展迅速，但由此产生的产值有多少？1000亿元。与迪士尼等发展较好的企业相比，相差较远。

　　如何破解这一难题？关键在哪里？就是版权。

　　IP形象需具有独特性。目前，中国的动画片中充斥着狗、猫、熊等形象。但需要注意的是，一旦将这些形象打造成动画片并进行深度开发时，此类形象会和现实中真实的动物产生交集。而这对于品牌的建立存在一定阻碍。不难发现，能成为知名品牌的形象，比如，米老鼠、机器猫、蓝精灵、Hello Kitty等，差异性、独特性是它们的共同特征。因此，动画版权注册时，要设计具有独特性的IP形象。

　　以版权为中心考量动画产业开发过程中的价值和潜能。这是动画版权发展中的关键核心点。在动画版权设计开发的过程中，应考虑三个提问。第一，要求在开发动画版权之初，思考清楚作品的创意在哪里，是“人有我有”还是“人有我优”。第二，能不能形成IP？成型的动画作品形象，能不能形成IP产业链，如果不能产生IP价值，那么动画片虽然完成了，但其意义和价值并不大。第三，衍生产品是否有吸引力？例如，风靡一时的溜溜球可达到2个亿的产值。制作的动画衍生产品对于受众来说，是否有吸引力？有多大的市场前景？可以产生多大的收益？这些都是动画产业开发过程中需要考量的问题。