前段时间，“前浪”“后浪”引发的各种言论在网络上很火。本文提到的“前浪”作家，指曾经红极一时的老派名家，他们多成名于上世纪八九十年代。由于当前的营销方式主要依赖于网络，老派作家的既有读者群数量有限且年龄偏大。“前浪”作家对新媒体营销渠道的疏离，让最具购买力的年轻群体无从知晓图书信息，更不会形成购买。与支付的成本相比，这些图书的出版利润微薄，甚至亏损。

　　当这些作家的图书版权即将到期，出版社是否该续签版权？其核心判断标准是看作品是否具备成为常销经典的潜质。一是题材，文学作品的题材是否能为大众读者所理解，是作品进入大众视野的前提；反之，冷门的作品固然有其新奇的一面，但也会失去很多普通读者。二是语言，语言决定读者对作品的阅读感受。如果作品语言功底薄弱或不适应新时代，则很容易被时代淡忘。三是价值，没有丰富精神内涵的作品，很难经受得住时间检验。

　　续签后，怎么让作品成为常销书？首先，结合当前市场需求重新提炼卖点。图书市场日新月异，社会热点及阅读趋势不断变化，我们要为当下的年轻读者寻找他们的购买理由。这就需要我们充分了解年轻人的生活方式、思维方式和消费方式，找准他们的痛点。其次，针对目标群体重新制定营销方案。最典型的例子莫过于，上世纪的读者只能从实体店买书，而今天电商销售已经占据压倒性优势，假设通过书店码堆、设置展架等方式营销而忽略线上传播，那么后果无疑是惨痛的。事实上，抖音、快手、B站、小红书等渠道已经成为出版从业者的兵家必争之地。最后，产品形态要以足够市场化的时尚面貌呈现。市场竞争加剧，同质化产品增多，商品的呈现形式愈发重要。同类产品竞争中，视觉冲击力、“颜值”已经成为消费者购买的重要评判标准。

　　作家版权的维护，最根本的就是让其作品不断再版和重印，让老书保持生命力，最终成为经典。不妨以老牌作家池莉的一部经典作品集为例，分析老书如何重做才能历久弥新。

　　池莉是50后作家，成名于上世纪80～90年代，几乎部部作品都畅销，也成为热门影视改编的常客。但是2010年以后，作家的创作速度明显放缓，在年轻读者中的号召力减弱；同时又因为池莉作品长期以地面店销售占主导，在线上销售、流量为王的时代，销量也大不如前。2014年江苏凤凰文艺社将池莉的5部经典中短篇小说以《汉口情景》为名结集出版，主打名家经典珍藏版，渠道上以馆配和地面店为主，首次印刷1.5万册，在版权期内基本销完，没有加印。

　　2018年该书版权即将到期，需要判断是否续签。如前所述，我们以题材、语言、价值三个标准来判断。在题材上，该书描写武汉普通市民的日常生活，容易被大众接受；大量生动的对话和生活化描写，让作品充满烟火气和画面感；价值上看，正如其中一篇《冷也好热也好活着就好》的标题，所有故事写的都是最普遍的人性和普通人的生存状态。有了这些基本判断就可以续签版权，进一步考虑如何重新包装一本市场化的“老书”。

　　比如挖掘该书在当下的价值。年轻人爱说的“小确幸”“丧文化”其实在书里也有体现；互联网时代，千奇百怪的“生活秀”在自媒体上层出不穷，引发各种热搜热议。池莉在故事中探讨“活着是为了自己还是活给别人看”，至今这依然是很多人绕不开的话题。老书名《汉口情景》已然无法承载全新内涵，因此，新版书名改成了《冷也好热也好活着就好》。

　　图书营销以电商渠道和新媒体营销为主力，传统媒体作为补充。对于新媒体而言，这就是一本全新的都市经典，具备引发热议的话题，也适合以软文形式推广，新书上市后由多个都市类公众号推广，不俗的转发和阅读量让该书进入更多当下年轻人的视野。新媒体的引流效果不容小觑，该书新版上市不到1年已销售2万册。

　　作为出版人，最有意义也最具挑战性的不是孕育一本畅销书，而是让一部作品成为常青树，让好的作品永远活在当下，不断被阅读和发现。