2004年年底，酷巴拉动漫工作室成立 ，是一支专注于动漫制作与加工的团队，工作内容是做动片画中期服务，但经过不到2年的发展，秦超认为这不是一条可以长期发展的道路，因为这只是动漫中最辛苦的一环。抱着这样的想法，2006年，秦超放弃工作室转而去一家日企做项目经理。2011年，秦超再次回归，酷巴拉创意（北京）数字科技有限公司成立，成为集动漫广告策划和制作、原创作品包装推广及周边产业的衍生开发、动漫版权交易、授权等为一体的多元化ACG产业运作平台。

　　从2004年到2014年，在这十年中，酷巴拉在动漫经营中，找到自身定位。酷巴拉创意（北京）数字科技有限公司CEO秦超介绍，酷巴拉在做两个业务，一个是动漫版权的运作，因为动漫的核心就是版权，并提出“动漫版权经纪”的概念。第二个是动漫营销，通过动漫商务拓展和资源整合对接，建立与原创个人/企业、渠道发行方、周边生产企业的三层互动机制。秦超认为：“动漫变成实体才有价值。如果消费者喜欢一个卡通形象，与日常生活中的产品结合起来，才能实现购买，从而为动漫带来增值。”

　　产业动漫化

　　什么是动漫营销？以动漫为载体，形成营销体系。如何实现动漫营销？秦超认为有三种方式：第一种，将卡通形象打造成为企业或品牌的代言人之一，借用已经成熟的卡通形象提升自身品牌或者自己设计一个卡通形象。如可口可乐的酷儿、伊利QQ星的迪斯尼包装等。第二种，产品外观异性化，通过卡通外观的包装设计，实现营销。第三种，品牌的动漫营销，即将产品的广告片以电影或动画广告的形式呈现。

　　一个普通的产品可能只卖几块钱，但是加上一些动漫元素后，可能就会卖到几十块钱、甚至更多，这就是动漫的魅力，也是动漫衍生出来的产值。秦超用简单的案例来阐释动漫。所有的产业都可以动漫化，动漫可以成为产业高附加值的组成部分，这是秦超产业动漫化的“大动漫”构想，酷巴拉正是将动漫设计与动漫衍生品相关企业嫁接起来的中间桥梁。动漫营销不仅仅是一时的营销，实现公司无形资产增值，才是最终目的。而酷巴拉就是这样一家为企业做动漫营销服务的平台。通过为企业设计动漫形象并同步宣传，使形象深入人心。动漫是营销的手段，也会成为企业无形资产的一部分，为企业形象加分。

　　与日本从作者成熟创意到编辑出版、动画片跟进再到衍生产品的生产完整产业链不同，秦超认为中国动漫产品实际转换成衍生品的价值，没有发挥出来，其指出很多动漫体系的授权只做了简单的服务，即只是卡通形象的买卖，之后卡通形象如何运用、推广营销等细分模式，没有人在做。以动漫电影为例，票房的结束只是收益的开始，后期卡通形象相关衍生产品的开发及持续的售卖，才是长线收益。因此，他呼吁行业其它人士做动漫产业链的服务。

　　拔高动漫做孵化

　　灵气，是秦超在招聘人才时最看重的一点，他说：“国外的动漫形象，是活脱脱的，可以与我对话的，而不仅仅是一个形象。这与画的好坏没有关系，有的人画的特别漂亮，但是没有灵气。这正是国内动漫行业比较缺乏的。”

　　人才确实留不住，一种是跳槽，一种是选择自己创业，秦超向记者谈到。面对这个问题，秦超选择做孵化：与北京中关村东升科技园共同投资设立北领地文创（北京）科技孵化器有限公司，专注文创项目孵化。在秦超看来，既然人才不好留，那就换一种方式，通过参股投资做孵化，为文化创意设计人员服务。秦超说：“动漫就是文化产业的一部分，我们把动漫拔高，通过孵化器，寻找更好的创业团队，将动漫元素融入企业。酷巴拉只是做动漫服务的公司，现在加上文创科技孵化公司，一方是对接平台，一方是孵化创意，两者结合可以让创意回到创意，更好地为文化产业服务。”

　　与其他国家相比，中国动漫营销的差距在于，只是简简单单做了结合。结合的同时，如何符合企业特色，并将动漫元素与之融合，或许是中国动漫营销未来的发展方向。